Beim Avignon Festival „Mami“ oder die Poetik der Realität von Mario Banushi

Die Bühne ist mit Erde bedeckt, mit einer kleinen Steinhütte, einsam mitten im Nirgendwo. In der Nacht, kaum von einer Straßenlaterne unterbrochen, bellen Hunde. Und von Anfang an, als wir diese Nacht betreten, wissen wir, dass wir uns auf eine Reise begeben, die seltsam und wunderschön sein wird. Eine Welle der Emotionen erfasste Avignon am Sonntag, dem 13. Juli, nach der Premiere von Mami , dem Stück von Regisseur Mario Banushi, das sich als eine wertvolle Entdeckung dieses Festivals erwies.

Der junge griechisch-albanische Künstler entfaltet in diesem Werk eine ebenso intime wie universelle Erinnerungs- und Sinneslandschaft, die zweifellos die Geschichte seines eigenen Lebens erzählt. Doch auf einzigartige Weise: durch Bilder, Licht und Körper, die in seinem Werk eine ungewöhnliche Kraft der Präsenz und Erscheinung erlangen. Ohne Worte präsentiert sich das Werk dennoch als ein aus Geschichten gewobenes „immaterielles Buch“ .

Alles beginnt mit einer jungen Frau, die allein in der Nacht ein Kind zur Welt bringt, und mit einem jungen Mann, der – man kann es nicht anders sagen – eine alte Frau füttert, deren Windel anschließend gewechselt werden muss. In seiner Mischung aus Rohheit und Sanftheit, Schönheit und Gewalt erinnert das Bild an „Über das Konzept des Antlitzes des Sohnes Gottes“ , eine Show von Romeo Castellucci, die 2011 in Avignon für Aufsehen sorgte. „ Mami“ dreht sich um diese Figuren von Mutter und Großmutter, die das Leben von Mario Banushi geprägt haben, aber noch intensiver um diese mütterliche Beziehung mit vielfacher Entspannung, wobei die Großmutter im Alter wiederum von ihrem Enkel abhängig wird.

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